近日，年轻女高福建师范大学音乐学院青年女高音、音张声乐老师张芳接受媒体采访，歌讲故事三星s5830图片受到观众好评。年轻女高近年来，音张张方经常受到词曲创作者和制作单位的歌讲故事邀请，演唱一些新作品。年轻女高与此同时，音张她也愿意与创作者沟通，歌讲故事请他们为她选择合适的年轻女高歌曲。如今，音张张方在歌曲演唱录制方面积累了丰富的歌讲故事经验。在她看来，年轻女高在录音棚录制歌曲也锻炼了歌手对歌曲的音张理解和控制，而不是歌讲故事在音乐厅唱声乐作品；特别是对年轻歌手来说，它可以更好地帮助他们找到自己的风格。

　　福建师范大学音乐学院青年声乐教师张芳也是韩国世宗大学的声乐博士。作为一名学生，她在福建省的一场声乐比赛中演唱了一首原创歌曲。为了很好地诠释这部作品，她专门拜访了歌曲作者，三星s5830图片仔细聆听了歌曲的创作背景、过程和精神内涵。带着对作品的深刻理解，她反复琢磨演唱技巧，力求每一个音符都能准确传达歌曲的情感。在比赛中，她凭借对作品的真诚诠释，赢得了评委的高度认可，一举获得了人生第一个声乐金奖。也正是从那时起，越来越多的词曲创作者开始关注这位极具潜力的年轻歌手。

　　学生时代的张方，演唱了许多歌手演绎的经典歌曲。她发现，许多学生喜欢通过听其他歌手的演唱版本来学习新歌，无论是在学习期间还是在今天的教学工作中。这种“拿来主义”她极不推荐学习方法。她认为，从接触不同歌曲的初始阶段，就要养成独立思考的习惯，学会对歌曲进行深入分析。虽然模仿在学习中也很重要，但不利于准确、深入地理解作品，树立个人演唱风格。即使是同一部作品的不同演唱版本，在与歌词作者沟通了解后，歌手也应该诠释自己的风格。

　　她强调，在学习新歌的初始阶段，培养独立思考的能力是非常重要的。你可以先用手机录制你的歌唱，然后听不同歌手的版本，仔细比较，找出你和他们之间的不同歌唱条件，也就是先天的“乐器”异同，深入思考自己的风格特征。博采众长后，在脑海中建立自己理想的演唱效果，完成这一想象步骤后，再有针对性地进行练习，逐渐接近心中的理想状态。

　　在张芳看来，当歌手面对新作品或不熟悉的歌曲时，首要任务是通过谱面信息和歌词深入分析作品，挖掘其核心情感。不久前，张方演绎了作曲家廖勇创作的两首歌曲《七律》·岳麓书院(黎晓红作词)和《亲爱的祖国》(唐昌菲作词)。在《七律·在岳麓书院，她准确诠释了优雅庄重的历史厚重感；在《亲爱的祖国》中，她以温暖的音色深情地倾诉着对祖国的热爱。

　　如何在有参考的演唱版本的基础上，合理诠释和发挥自己的特点，唱出新的想法？以《七律·以岳麓书院为例，张方广泛收集了关于岳麓书院的资料，还观看了相关纪录片，“歌词中含有大量岳麓书院的历史文化元素，歌手必须深入了解书院的千年历史，‘道南正脉’朱的文化传承，以及朱的文化传承‘忠孝廉节’只有这样，歌曲的情感才能得到更好的诠释。千万不要偷懒，忽略查阅背景资料的环节。你对这部分了解得越透彻，对音乐风格的后续把握就越准确。”

　　张方还有一个常用的小窍门，就是根据歌词的内容，规划每一个情感进步的层次。在《七律·在岳麓书院的歌词中，前半部分描绘了自然风光，尤其是前四句“千年书院名潇湘，叠秀诸峰入浩苍，曲涧鸣泉龙虎气，柳塘烟晓水云乡”，唱歌时要营造出人在画中游的美妙意境，就像欣赏一幅中国山水画一样。当歌词推进时“道南正脉传仁义，礼育英材试剑芒，忠孝廉节朱子笔，宋清晨翰墨遗香”，应运用醇厚深沉的音色，充分展现学院的庄重感和历史的厚重感。而在演唱“宋清晨翰墨遗香”当时，我们应该通过声音传达对历史遗迹和文化遗产的敬畏，并适当地延长或削弱尾声等细节，以增强情感吸引力。这部作品的咬字处理也很关键，字头的强调和节奏的把握，对风格的塑造起着至关重要的作用。

　　歌曲风格的分析也是不可或缺的环节。张方分析，七律·岳麓书院具有浓郁的古典风格，整体氛围，庄重典雅，“歌手必须明确这种风格的定位，在演唱时不能过于随意或过于偏向现代流行。”就像谜团隐藏在谜团中一样，在张芳看来，歌曲的最佳诠释方式实际上隐藏在歌词和旋律中，等待歌手去探索和发现。

　　“如果你有机会认识歌曲的词曲创作者，并与他们进行更多的交流，你将受益匪浅。”这是张方的亲身经历。以她演唱《亲爱的祖国》为例。起初，她认为这首歌可以通过流行歌曲来表达她的情感，但当她与作曲家廖勇沟通时，廖勇告诉她不要限制自己，而是根据自己对歌曲的理解来唱歌。张方回忆道：“当我不再纠结于唱法和声音，而是把所有的注意力都集中在音乐表达上时，我觉得歌词中的每一句话都像我想和祖国说话的心里话。”录音结束后，效果的确更加高级，深情动人。

　　“创作者的一句话，或许能给歌手带来很大的帮助。”她认为，通过与创作者的交流，可以明确歌曲的表达意图和情感基调，“有些歌曲节奏欢快，歌词积极，但实际上创作者想要表达的是相反的情绪。”

　　有些歌曲中，词曲作者的创作初衷可能隐藏在细节中。例如，旋律的起伏可能意味着情绪的转变，一些歌词可能引用特定的文化形象或隐喻。即使演唱者做了很多功课，这些创作者的精妙构思也未必能完全理解。通过交流，歌手可以避免直觉误解作品的核心内涵。

　　此外，在练习过程中，演唱者可能会发现歌曲的降调或升调更适合自己，因此需要与歌曲作者协商调整。还有一种情况，在录音室录音时，如果歌手想要加入即兴转音或改编段落，就需要确认这样做是否符合歌曲的风格气质。张芳提到，当她在录音棚录歌时，她特别希望作曲家能亲自监视棚子，这不仅可以帮助她更好地掌握作品，还可以方便及时沟通和调整。

　　这一次，她录制了七律·在岳麓书院和《亲爱的祖国》中，每首歌都录了两遍，经过反复调整，才达到最满意的状态。录音过程中，录音师的建议和判断也十分重要。张芳说，她可能比其他歌手更关注和信任录音师的意见。当她理解并投入演唱时，一个好的录音师可以宏观客观地控制作品。她希望在录音棚里录制自己喜欢的歌曲，在不同的阶段。“对我来说，这是一个非常重要的学习和成长过程，从选择歌曲、与创作者沟通到理解作品和唱歌作品。”

　　2023年，人民音乐出版社为张方出版了个人独唱专辑《一抹红》——《张方演唱专辑》是福建师范大学音乐学院学术与科研系列成果。但她并没有停下来，仍在探索如何更好地演唱原创歌曲。张方感慨道：“我喜欢学习一首歌的过程，能唱出自己的风格和特点，特别有成就感。这也是成为一名风格独特的歌手必须具备的能力。”